Про movie packaging. Продакшен приходит к студии (major) насчет упаковки их проекта кастом, инвестициями и дистрибуцией. А это все взаимозависимо. Потому что популярность каста на определенных территориях, где будет осуществляться дистрибуция, определяет размер инвестиций в проект. И вот у них происходит такой разговор.
- Окей, поскольку нам надо экономить - то наша цель найти на главную роль лузера, карьера которого заканчивается, но internationally он еще имет ценность. Чтобы мы могли заплатить пару миллионов - и он был был доволен, и мы хорошо продали территории. Давайте смотреть.
И открывают, натурально, специальный ресурс в котором можно вбить имя актера и увидеть в цвете его ценность на разных территориях.
- Вот (один актер) уже давно никому не нужен в США, но поскольку в мире по телевизору до сих пор идут старые фильмы с его участием - у него хорошая ценность вот тут и тут. Эти территории совокупно могут дать пять миллионов бюджета, если мы его подпишем. Он будет бэд гай.
Дальше начинают подбирать актрису на главную роль. Вывели список актрис, Б-класс селебрити, возраст которых перевалил за сорок (это так же можно фильтрами задать).
- Вот эта стремительно выходит в тираж, но поскольку снялась в банч оф комик крэп имеет стронг интернешнл вэлью.
- Если она подпишет сделку с (один минимэйджор) на три фильма, мы может пролететь.
Тут я решаю поучаствовать.
- А вот эта (другая актриса из популярного сериала) они похожи!
Все на меня смотрят и я понимаю, что сказав что-то очень глупое. Но поскольку все в хорошем настроении, мне объясняют.
- Черные актеры не имеют интернешнл вэлью. Даже Дэнзел.
- Почему?
Пауза, опять все на меня смотрят.
- Because the world is awful and racist! Don't you know that? (Потому что мир ужасен и полон расизма! Ты что не знаешь?)
Я никогда не был принципиальным. Передо мной, как перед кинорежиссёром, всегда стояло два выбора. Один: это страх начальства, естественная усталость, естественное желание, чтобы всё было хорошо, естественное желание, чтобы на тебя не орали, естественное желание, чтобы твоя группа получала премии. Это был один страх. И был второй страх. Это страх сделать ужасную картину. И если твои герои уже зажили, и это были уже какие-то живые люди и судьбы, то стыд перед ними, что они про тебя скажут. И мне кажется, что какой страх на тот момент у режиссёра был сильнее, такая была и картина.
Решили вчера вечером показать Д. "По главной улице с оркестром" Петра Тодоровского. Мы ценим гитару и музыку Тодоровского в частности, там масса красивых мелодий (им самим сыгранных), ну и фильм заодно. Это кино можно рассматривать как ответ "Осеннему марафону", герой такой же мямля, правда для души играет на гитаре, а не переводит "Скофилда". И так же, как Бузыкин, когда его совсем достали, он резко меняется. Бузыкин - на несколько часов, а Муравин навсегда. Симпатично, что в обоих фильмах персонажи совершают вечерние пробежки, и есть ощущение, что режиссёры к этим занятиям относятся сдержанно.
Вчера Первая программа показала «По главной улице...». Я не видел, мы в этот момент ехали с дачи. Хайт позвонил, Кваша... все хвалят, говорят, что играю хорошо... Мою тему удалось вытащить — насколько позволял материал. Хотя «глубже глаза и уха» в зрителя не попадет. Одну сцену неплохо сыграли с Гафтом, одну — с Олегом Меньшиковым — этот молодой человек, по-моему, очень талантливый. Дай Бог ему хороших ролей!.. А еще позвонил артист из Киева и в трубку аж задыхался: «Все-то думают, что вы злой, Олег Иванович... А вы — добрый! Это я по вашим рукам понял... Когда показывают, как вы на гитаре играете». Но ведь играл-то не я — Тодоровский!
You used to star in almost all of your films, but in recent years you’ve been in less and less of them. Why?
Only because there is no good part. For years I played the romantic lead and then I couldn’t play it anymore because I got too old. It’s just no fun not playing the guy who gets the girl. You can imagine how frustrating it is when I do these movies with Scarlett Johansson and Naomi Watts and the other guys get them and I am the director. I am that old guy over there that is the director. I don’t like that. I like to be the one that sits opposite them in the restaurant, looks in their eyes and lies to them. So if I can’t do that it’s not much fun to play in the movies.
What's your take on getting older?
I find it a lousy deal. There is no advantage getting older. You don’t get smarter, you don’t get wiser, you don’t get more mellow, you don’t get more kindly, nothing good happens. Your back hurts more, you get more indigestion, your eyesight isn’t as good, you need a hearing aid. It’s a bad business getting old and I would advise you not to do it if you can avoid it. It doesn’t have a romantic quality.
Осторожно, спойлер.)
Встретил в сети такое описание нового фильма Вий.
Писарь из Санкт-Петербурга Николай Гоголь бросает вызов загадочному темному Всаднику, который жестоко расправляется с девушками в окрестностях села Диканька. Собрав команду из местного полицейского, пьяницы-доктора, суеверного кузнеца и странствующего философа-экзорциста, Гоголь пытается заманить злодея в ловушку, но на его пути встает самое жуткое порождение нечистой силы — Вий, один взгляд которого способен высосать душу смертного. Неожиданно для себя Гоголь выясняет, что с потусторонними силами его связывают не только таинственные видения.
__________________________
Спасение там, где опасность.
Недавно обратил внимание на титры к фильму А.Митты "Экипаж" (1979): Жженов - Тимченко, Филатов - Скворцов. Интересно, откуда Митта в далеком 1979 году знал, кто в 21 веке будет шахматными меценатами и прочими функционерами РШФ.
Получивший пять талантов пошел, употребил их в дело и приобрел на них еще пять талантов. Точно так же и получивший два таланта приобрел на них другие два. Получивший же один талант не захотел трудиться, пошел, и закопал его в землю, и скрыл серебро господина своего.
Михалков явно не тот, который зарыл талант в землю. Было у него пять талантов, а теперь, как минимум, десять.
__________________________
Спасение там, где опасность.
Талантов у него как было два, так и осталось. Но в последнее время он ими пользуется крайне редко,да и завонялись они.
Солнечный удар, правда, не видел.
Впрочем, одна личная встреча между двумя великими постановщиками все-таки состоялась в 1975 году в Нью-Йорке и была по меньше мере странной. В гостиничный номер к Бергману Аллена привела актриса Лив Ульман. Швед открыл им дверь и сказал: «Добро пожаловать». На этом, как вспоминала Ульман, слова иссякли: «Они не общались. Они вообще не разговаривали. Они смеялись друг над другом, но не сказали ни слова. Потом все закончилось, и они попрощались. По дороге домой Вуди Аллен сказал мне: „Спасибо. Он невероятный человек“. Я просто не могла в это поверить! А когда вернулась домой, Ингмар позвонил мне и произнес: „Спасибо, Лив, какая невероятная встреча“».
23 ноября 1998 года в возрасте шести лет и почти пяти месяцев я впервые посетил кинотеатр. Показывали "Легенду о белом драконе".
20 избранных фильмов из просмотренного за 20 лет (увы, не в кинотеатрах):
LateSpring: 20 избранных фильмов из просмотренного за 20 лет (увы, не в кинотеатрах):
шикарный список. кое-что знал :) когда-то тоже обожал Вима Вэндерса («Небо над Берлином» очень нравился) и Бертолуччи («Под покровом небес»!). у Михалкого "Пять Вечеров". "Проверка на дорогах" Германа. никак руки до "Трудно быть Богом" не доходят. настрой на серьёзное кино ушёл куда-то с годами.
Меня разочаровали два его самых признанных фильма - "Париж, Техас" и "Небо над Берлином"; на сеансе "Алисы в городах" недоумевал - как такую муть можно превозносить? - но от финальной сцены в поезде уже был готов рыдать.
. приятно удивил.